Рококо и барокко сходны, так как первое направление является продолжением второго в более легкой форме. Различия стилей касаются трех основных аспектов – замена контрастных цветов нежной палитрой, уменьшение крупной лепнины с включением ажурного рисунка и создание у аристократии галантного настроения вместо напыщенного высокомерия. Примерно с середины XVIII в новые тенденции повлияли практически на все области искусства.
Стиль барокко
Название в переводе с итальянского означает «тяготеющий к излишествам», «причудливый», с португальского la perola barroca «жемчужина неправильной формы». Характерные качества:
- монументальность, торжественность, помпезность;
- роскошь, богатство, аристократичность;
- тяжеловесность, театральность.
Направление начало развиваться в конце XVI в, потеряло актуальность к XVIII столетию. Родиной считается Италия, основной задачей — воздействие католицизма на эмоциональное состояние человека. Среди базовых характеристик:
- использование скульптурных композиций, позолоты,
- динамизм и фрагментированный декор;
- живописные полотна и фрески;
- смешение разных жанров — живописи, скульптуры, архитектуры;
- строгая симметрия композиции, изогнутость линий, обилие декора.
Расцвет пришелся на время правления короля солнцу – французского монарха Людовика XIV.
Стиль рококо
Направление символизирует романтичность и легкость, поверхностность чувств, проникновение философского мышления в быт. Стиль возник в начале XVIII под влиянием Жана-Луи-Эрнеста Месонье, предпочитавшего в творчестве асимметрию и контуры, плавность линий напоминавшие морскую раковину «rocaile», которая и дала название новомодным тенденциям в искусстве:
- изысканной утонченности;
- округлости линий;
- нежности цветовой гаммы;
- сложности декоративных элементов.
Рококо практически полностью вытеснило из архитектуры, музыки, искусства парадность, сделав их ближе к народу.
Отличия и сходства барокко от рококо
Рокайль стал естественным продолжением барочного, но существенно смягчил помпезность и монументальность последнего:
- уменьшил масштабность зданий, скульптурных групп;
- значительно изменил модную цветовую палитру;
- ввел в обиход асимметричность композиций;
- повысил внимание к проработке мелких деталей;
- театральности противопоставил камерность.
Со смертью короля-солнца в прошлое отошла претенциозная аристократичность, уступив место утонченному обществу.
В живописи
В художественном направлении стилистические различия представлены не менее ярко, чем в архитектуре или интерьере:
| Детали | Baroque | Rococo |
| Композиция | Поддерживалась симметричность | Асимметричное размещение персонажей и предметов |
| Основные черты | Помпезность, торжественность, масштабность, подчеркивание 3-х мерности, драматизм | Изящность, пасторальность, романтичность на грани фривольности, сцены, наполненные светом |
| Сюжет | Батальные сцены, исторические события, портреты вельмож | Бытовые сценки, пейзажи, портреты |
| Краски | Яркие, предпочтение темным оттенкам — бордовым, насыщенно-синим. Обязательно присутствует цвет золота, бронзы | Светлые пастельные оттенки, безмятежность, галантность |
| Контрастность между светом и темнотой | Выраженная | Плавные переходы цветов |
| Румянец на лицах | Недопустимая вульгарность | Символ молодости и свежести |
В архитектуре
По сути, рокайльное направление стало продолжением барочного с уменьшением помпезности, с использованием меньшего пространства и роскоши. Отличия стилей, характерные для архитектуры:
| Детали | Baroque | Rococo |
| Пропорции | Грандиозность, витиеватость, излишняя помпезность, строгая симметрия | Легкость, асимметричность |
| Грани, переходы | Изогнутые | Скругленные |
| Орнаменты | Картуш, акантовые завитки, растительный рельеф, мифические животные, купидоны | Изысканные, покрывающие потолок и стены, в виде ракушек, цветов, листьев |
| Преобладающая палитра | Насыщенные бордовый, пурпурный, терракотовый, изумрудный, синий с контрастным использованием золотого | Светлые тона голубого, розового, зеленого с плавным перетеканием из одного цвета в другой |
| Впечатление | Роскошь, аристократичность | Уют, интимность |
В интерьере
Барокко характерно для больших пространств, подчеркивает престижность и роскошь, характеризуется строгой симметрией. Рококо подчеркивает домашний уют, создает атмосферу будуара.
Основные отличия в интерьере:
| Характеристики | Baroque | Rococo |
| Поверхность стен | Декоративная штукатурка, тканевые обои, парча, позолоченная лепнина, красное дерево, керамическая имитация древесной или тканевой отделки | Глянцевая краска, шелк, настенная роспись, золотая или белая лепнина, резные деревянные панели, керамическая имитация |
| Потолок | Позолоченный рельеф, художественная роспись, фрески | Художественная роспись, белая или голубая краска, белая или золотая лепнина. Часто сглаженный переход от стен к потолку |
| Пол | Художественный паркет, керамика, мрамор | Узорный паркет, керамика, мрамор |
| Материалы | Слоновая кость, мрамор, драгоценные металлы, ценная древесина | Золото, бронза, мрамор, натуральная древесина, керамика |
| Палитра | Контрастная, с резким переходом от насыщенно-темных к легким светлым, обязательное присутствие золотого | Пастельные тона, сочетание белого с розовым, голубым, зеленым, с перламутровыми оттенками |
| Свет | Приглушенный, рассеянный. Наличие тяжелых люстр, свечей, торшеров | Приглушенный, рассеянный. Люстры изящные с подвесками из хрусталя, бра в форме чаш и раковин, свечи |
| Мебель | Красное дерево, антиквариат, мягкая обивка, массивность | Натуральное дерево с резьбой и позолотой, антиквариат, мягкая обивка |
| Текстиль | Бархат, парча, шелк, атлас | Атлас, шелк, парча |
| Предметы | Зеркала с позолотой и лепниной, шкатулки, скульптурные композиции, гобелены, канделябры, вазы, статуэтки из слоновой кости, напольные часы | Китайские расписные ширмы, асимметрично расположенные зеркала, картины, напольные часы, гобелены, подсвечники, статуэтки из металла, фарфора, стекла |
В музыке
Барочный стиль, востребованный аристократией, постепенно уступал место более просвещенному, популярному среди широких народных масс:
| Характеристика | Baroque | Rococo |
| Время наибольшего распространения | Начало XVII – середина XVIII вв. Зародился в Италии, быстро распространился на европейские страны | Начало XVIII в, Франция |
| Музыкальные приемы | Полифония, контрапункт с солирующими инструментом, голосом. Вторая форма — ведущий бас на фоне многоголосья | Напевная мелодия с характерными «завитушками», привлекательная для слуха, с диапазоном в сторону диеза или бемоля до трех знаков |
| Черты | Торжественность, парадность, динамичность | Идеализация пастушеской жизни |
| Особенности | Контрасты, неожиданные переходы, виртуозность исполнения с трудной для воспроизведения техникой, танцевальные ритмы, импровизации | Сюитный принцип, вставные танцы, в мелодии множество орнаментальных изысков |
| Исполнители | Мастера-виртуозы, способные к импровизации, оркестры | Салонные концерты с сольным инструментальным или голосовым позиционированием |
| Новые жанры | Опера, фуга, токката, фантазия, хоральная прелюдия, каприччио | Сюита, опера-балет, инструментальная миниатюра, пастораль |
| Ведущие инструменты | Орган | Клавесин, скрипка, гобой, флейта |
В одежде
Барочный костюм, являющийся наиболее ярким, парадным и нарядным, постепенно сменялся простыми формами, порой доходящими до фривольности. Проследить различия двух модных направлений поможет сравнительная таблица:
| Детали одежды | Baroque | Rococo |
| Мужской костюм | Кружевная нижняя сорочка, с манжетами, выглядывающим из рукавов верхней одежды, короткий жилет. Расширяющийся книзу жюстокор длиной до колена, с широким поясом и пуговицами (часто из золота и бриллиантов), с разрезами для верховой езды — двумя боковыми, одним задним. Узкие штаны-кюлоты, шелковые чулки до колен | Приталенный, расширенный в бедрах сюртук со складками. Узкие плечи и рукав. Фрак из шелка или бархата |
| Женский костюм | Тройная нижняя юбка на каркасе. Средняя, обшитая бахромой и воланами, выглядывала из-под верхней, сшитой из однотонного атласа, бархата, парчи. Лиф, украшенный бантами и кружевами, рукав до локтя с оборкой. В лиф часто подкладывали специальные планшетные вставки для визуального уменьшения груди | Домашнее платье неглиже, к которому не полагались фижмы из китового уса и корсет. Дополнялось верхним «фраком» с кроткими фалдами, длинным рукавом и отворотами ткани на груди, напоминающими лацканы. Глубокое декольте, порой достигающее талии |
| Головные уборы | Мужские мягкие и широкополые шляпы с перьями страуса, треуголки.
Женщины-аристократки головных уборов не носили, на раннем этапе были приняты чепчики, плотно облегающие голову |
Женские и мужские треуголки.
Для женщин — накидки, домашние чепчики |
| Обувь | Мужские туфли на каблуках, украшенные бантами, с крупными пряжками, сапоги-ботфорты.
Для женщин — узкие туфли с изогнутым каблучком из парчи и цветной кожи |
Мужские башмаки с пряжкой на невысоком каблуке, плоские летние туфли
Женские открытые туфли на каблуке из тонкой кожи или атласа |
| Аксессуары | Вышивка с позолотой и алмазами, шейные платки, отложные воротники и жабо, рюши, банты, перчатки и кружевные шарфы у мужчин.
Женские — гофрированные воротники, жемчужные украшения, фламандские кружева |
Одежду мужчин украшали декоративными пуговицами, вышивкой. Для женщин характерны шейные ленты, веера, сумочки, гребешки, колье с подвесками, небольшие букеты из живых цветов и драгоценных камней |
| Базовые цвета | Насыщенно-темные, контрастные красный и синий | Пастельные тона — розовый голубой, белый, салатовый |
В прическах
Моду на прически диктовали фавориты и фаворитки, поэтому в период с XVII середины XVIII стиль менялся неоднократно. Общие тенденции:
| Прическа | Baroque | Rococo |
| Собственные волосы | Мужчины — короткая стрижка, отсутствие или аккуратно подстриженные усики и бородки
Женщины — высоко поднятые прядки, закрепленные кружевами, высокий пучок с вьющимися вдоль лица локонами, четкий пробор посередине головы |
Маленькие пудреные для дам и джентльменов — с легкими завитками, уложенными широким венком вокруг головы, с гладким затылком.
Вскоре дамская мода изменилась. Популярными стали прически с поднятыми к затылку и тщательно уложенным прядями — трубчатыми локонами, украшенными жемчугом, цветами, лентами. В дальнейшем вернулись прежние тенденции — взбитые надо лбом пряди, с яйцевидным силуэтом прически. Создавали целые композиции в виде кораблей, букетов, корзин с фруктами |
| Парики | Мужские — со взбитыми или прямыми локонами, припудренные | Мужские парички с мелкой завивкой, а также с хвостом и прядями вдоль лица, опускавшимися чуть ниже ушной мочки. Дамы для создания композиций невероятных размеров использовали шиньоны |
Мода на припудренные парики возникла благодаря Людовику XIII, который начал седеть слишком рано. Подражая королю, аристократия посыпала волосы пудрой.
Отличия рококо и других стилей
Классицизм имеет выраженные характеристики — преобладание античной формы, строгость, рациональность. Рокайль является его антагонистом, однако не обладает яркими особенностями, направление всего лишь упрощенный вариант барокко с использованием асимметрии и комплектаций предметов, порой плохо подходящих друг другу.
Ампир возник как имперское направление, был использован для прославления Бонапарта с использованием античных, египетских и римских мифов, древней символики. Чаще применялся в оформлении интерьеров. Можно сказать, что рококо — это женский вариант искусства, а ампир мужской.
Романтизм в отличие от рококо больше внимания уделял выражению внутреннего мира с элементами эмоционального восприятия природы. Особое влияние оказал на архитектуру — хорошо просматривается включение готических форм, элементов восточной культуры. В строительстве впервые широко используются металлические конструкции, архитектурные идеи становятся свободнее.
Искусство постоянно развивается, на смену старым решениям приходят новые, сочетая в себе преимущества прошлых, отвергая устаревшие конструкции. Направление рококо стало продолжением барокко в смягченной форме, с меньшим масштабом, с подчеркнутым изяществом декора и нежностью палитры. Но уже с середины XVIII в рокайль уступил место унифицированному классицизму и романтичному индивидуальному творчеству.
