Рококо в интерьере квартиры 18 века и современного мира — 50+ фото

Стиль рококо в интерьере квартиры — это утонченность и изящество, роскошь и уют. Его особенности — мягкость и плавность форм. Благодаря таким характерным чертам, направление, зародившееся в середине 18 века, до сих пор используется при оформлении помещений. Несколько элементов, объединенных в единую композицию, создают неповторимый дизайн и предоставляют возможность окунуться в особую, изысканную атмосферу, позволяющую чувствовать себя комфортно.

Особенности стиля рококо в интерьере

Малая родина течения с оригинальным названием рокайль — Франция. Его отличие от предшествующих направлений, все они сначала отражались в архитектуре, а уже потом распространялись на внутреннее убранство и обстановку комнат. Дизайн жилых помещений в зданиях, построенных по канонам строгой готики или помпезного барокко, часто поражал несоответствием. Внешняя суровость и монументальность противопоставлялась внутреннему великолепию.

Но в Париже 18 века архитекторам развернуться было негде. Новое течение сразу стало развиваться в царских будуарах и придворных гостиных. Рококо преобразил интерьеры бальных залов, галерей для торжественных приемов и салонов частных домов, создал интимную обстановку и настроение вечного праздника.

Особенности стиля — не оформление объемного пространства, а создание комфорта и утонченности, внимательное отношение к мелким деталям и смягчение демонстрации роскоши.

Эпоха рококо в интерьерах началась с отказа от симметрии. Дизайн не требует соблюдения геометрии форм, расстановки мебели вдоль стен и развешивания картин на одинаковой высоте. На первое место выходит личный комфорт и уют.

Одним из обязательных предметов в гостиных и будуарах стала оттоманка. Ее можно назвать символом асимметрии при оформлении помещений.

Ключевые элементы в направлении рокайль:

• природные мотивы;
• нежность и плавность линий;
• роскошные материалы;
• внимание к мелким деталям;
• множество декоративных элементов.

Все принципы соблюдались как при оформлении будуаров светских дам, так и больших залов с высокими потолками. Ширь пространства позволяла архитектором полностью воплотить свои замыслы.

Характерные черты и элементы

Появление новых элементов в интерьерах стиля рококо, объясняется поставленной целью — нужно было одновременно создать комфорт владельцам жилья, и ненавязчиво показать гостям их достаток и возможности.

Перенасыщенность декором не должна бросаться в глаза — в основе направления изысканность и естественная легкость. Архитекторы, работающие в направлении рокайль, отдавали силы для создания «уютной роскоши».

Цвет

Легкие и нежные — пастель, нежная и женственная:

1. Белый теплый или прозрачный, без следа плотных свинцовых белил, расширяет пространство и отражает свет.
2. Светло-розовый теплый — пыльная роза, сомон, лососевый, креветковый, шампань — создает ощущение уюта.
3. Бежевый и сливочный, персиковый — оттеняет более яркие краски, используется как фон.
4. Оттенки светло-голубого — настраивают на нежность.
5. Нежно зеленый — фисташковый, изумруд — символы спокойствия.

Бронза и золото, которые перешли к новому стилю от предшественника — барокко, заставляют пристальнее оценивать мелкие детали.

Пол

Декоративность низкая. Пол могут застелить коврами, поэтому рисунками или узорами его оформляли в очень редких случаях. Для изготовления применяли деревья дорогих пород, или натуральный камень — например, мрамор.

Потолок

Архитекторы старались избавиться от прямых углов при совмещении стен и потолков. Использовали изгибы, арочные проемы, падуги. Не отказались и от характерной черты барокко — лепнины, правда, уменьшив количество и изменив форму. Теперь лепнина не шла несколько рядов. Ее формировали в центре помещения, откуда она расходилась изящными лучами и перекликалась с однотипными узорами рельефа плинтусов.

Стены

Основное внимание уделялось оформлению вертикальных поверхностей. Часто их полностью заполняли:

• декоративными элементами:
• лепнинами;
• абстрактными узорами;
• полотнами известных мастеров с жанровыми сценами;
• фресками с античными героями.

Горизонтальные поверхности отделывали золотом или бронзой, затягивали тканями — шелком, бархатом, гобеленом или парчой. Устанавливали панно, инкрустированные натуральными камнями, панели из деревьев редких пород.

Окна

Изменилась форма проемов — от овальных и прямоугольных, небольших размеров, к широким, панорамным, с арочной верхней частью. Некоторые архитекторы, чтобы визуально добавить пространство и улучшить обзор, уменьшали размеры подоконников или даже проектировали окна в одной проекции со стеной.

Мебель

Стулья и столы стали изящными, малоформатными, со множеством декоративных изгибов на обязательных конструктивных элементах.

В салонах, гостиных и будуарах появились:

• оттоманки;
• столики для цветов;
• козетки;
• бюро и комоды с большим количеством ящичков.

Кровати оставались широкими, но их установили на гнутые изящные ножки, вызывающие ощущение хрупкости и визуально облегчающие внешний вид.

Большое значение уделяли оформлению мебели. За каждый процесс отвечала «своя» гильдия. Одни мастера вытачивали и обрабатывали деревянные детали. Вторые — собирали; третьи — подготавливали поверхность под установку декора; четвертые — наносили золотое, серебряное или бронзовое напыление; пятые — занимались инкрустацией; шестые — обивкой. Для нее использовали только дорогие ткани — парчу или гобеленную, вышивкой или искусным рисунком.

Изменился и дизайн — прямые высокие спинки сменились слегка вогнутыми, повторяющими форму спины. Стали устанавливать подлокотники и подголовники, углубили сиденья.

Текстиль

Ткань широко использовали как отделочный материал.

Ей прикрывали кресла, кушетки и кровати; натягивали в качестве балдахина над ложем, дополнив полотнища позолоченными кистями. Тканые материалы использовали для обивки мебели и стеновых панелей, оформления оконных проемов, создавая сложные конструкции из штор и ламбрекенов.

Наиболее востребованы были парча, атлас, бархат, велюр и гобелены с растительными мотивами или китайскими узорами. Ценились покрывала с пасторальными картинками.

Освещение

Электричества еще не было. А чтобы многократно усилить свет от свечей, дизайнеры устанавливали хрустальные светильники и люстры с многочисленными подвесками. Оформляли и пространство вокруг камина — он тоже играл роль светильника.

Декор и аксессуары

Помещения были просто наполнены мелкими деталями — статуэтками, вазами разных размеров, часами — напольными и настольными, искусно вышитыми салфетками. В моду уже стали входить аквариумы с экзотическими рыбками, цветы в вазонах, и изысканные букеты.

Основные мотивы для узоров:

1. Раковина мидий — основа рокайль. Ее изображение обычно складывается из S-образных изгибов.
2. Изогнутые листы аканта — его вводят в оформление пилястров колонн и лепнины.
3. Картуш — свиток с гербом или щит с вензелем.

Посуда превратилась из предмета быта, в украшение. Ее выставляли напоказ — на полки и комоды. Из 18 века в 20 пришли хрустальные вазы, позолоченные сервизы, расписные тарелки, с сюжетами в восточном стиле — драконами, пагодами, цветущей сакурой.

Дизайн квартиры в стиле рококо с фото

Уникальные дизайнерские идеи можно воплотить и в хрущевке. Но если хочется почувствовать настоящую «уютную роскошь», лучше экспериментировать с крупногабаритными квартирами или коттеджами. Чтобы воплотить все задумки при отделке помещений, нужно иметь возможность моделировать пространство.

Оформляя жилье в стиле рококо, следует начинать с прихожей. На нужную атмосферу сразу настроят полы «под мрамор» с характерным рисунком, эффектные светильники в форме канделябров, изящные консоли с выдвижными ящиками, банкетка с велюровой обивкой. Обязательно нужно установить изящные шкафы для обуви и одежды.

Зал (гостиная)

Наибольшее внимание в 18 веке уделялось гостевым помещениям. Они поражали роскошью, оформлением оконных проемов и картинами на стенах. Изысканность интерьеру придавал растительный орнамент на лепнинах и розетки при оформлении потолка. Множество зеркал, которые устанавливали между окон и напротив друг друга, визуально расширяли пространство. А любовные сценки на стенах настраивали на игривость, облегчая общение многочисленных гостей.

В центре комнаты обязательно помещали камин — он был основным источником тепла и, дополнительным, света. Его оформляли натуральным камнем, на него помещали часы, фарфоровые статуэтки и т. д.

Декорировали оконные проемы, оформляли их гардинами с тяжелыми складками и ламбрекенами. Мебели было немного — пара уютных диванов, козетки, консоли, небольшие столики. У всех предметов мебели — характерные изогнутые ножки и позолота на спинках. На потолке люстра с многочисленными хрустальными подвесками, а на выступах стен — множество подставок для свечей и факелов в том же стиле и дополнительные канделябры.

Большинство идей можно воплотить в современном интерьере. Камин с кованой решеткой, украшенный часами и статуэтками, светильники в форме канделябров, шикарную хрустальную люстру. Желательно поставить 2-3 изящные этажерки, оттоманку, стулья на гнутых ножках. А телевизор, чтобы вписался в основной стиль, стоит оформить позолоченным багетом. Пол желательно покрыть мягким ковром, а на окна повесить шторы пастельных оттенков с золотистыми кистями.

Столовая

Помещение с целевым назначением в 18 веке оформляли намного скромнее, чем гостиную. Но не забывали о дизайне потолка — лепнинах и закругленных углах при переходе от стен к потолку, лепных плинтусах, картинах, множестве канделябрах, освещающих зал. В центре помещения всегда стоял огромный стол из дуба или бука с характерной овальной столешницей — обязательно накрытый скатертью, рядом с ним — стулья на гнутых ножках с мягкими сиденьями и спинками, украшенными вензелями.

Оформляли оконные проемы. Около камина устанавливали буфет — на нем можно было разложить сменные приборы. В качестве декора использовали расписную и позолоченную посуду.

Чтобы внести в интерьер столовой настроение эпохи рококо, на окна и сейчас вешают шторы из парчи, жаккарда и бархата. Цвет подбирают под обои. Стол застилают скатертью из натуральной ткани того же оттенка.

Основной акцент делают на мебели. В атмосферу идеально впишется позолоченный кухонный гарнитур с вензелями и «рыцарским» орнаментом, столом без острых углов, и асимметричный диван у стены, тонированной молочным, кремовым или сливочным.

Источник света аналогичен используемому в гостиной. Шикарная люстра с лампами, стилизованными под подсвечники.

Дизайн эпохи рокайль в маленькой кухне будет выглядеть вычурно. А основная идея стиля — естественность и легкость.

Спальня

В эпоху рокайль помещение, где отдыхали аристократы, называлось будуаром. Дизайн имел большое значение, поскольку дамы, иногда не переодев прелестные ночные пеньюары, в этой комнате принимали самых близких друзей. Разумеется, учитывались все потребности прелестниц. Обязательно устанавливало прообраз современного трюмо со столиком, на котором стояли косметические средства. На стенах размещали картины с сюжетами, намекающими на фривольность или эротику, а кровати всегда было роскошное изножье и балдахин с кистями.

В современных будуарах также центральное место должна занять кровать с балдахином и инкрустированной спинкой, украшенной позолотой. Дополнят картину:

• гардероб или комод с резным декором;
• трюмо;
• туалетный столик; трельяж;
• несколько пуфов.

Вся мебель — изящная, с гнутыми ножками.

Вместо шикарной люстры с хрустальными подвесками лучше разместить несколько светильников в форме канделябров. В нишах неплохо разместить светодиоды.

Ванна

Французские аристократы пренебрегали гигиеническими процедурами и мылись редко — в бадьях или ушатах. Специальных помещений для того, чтобы смыть с себя грязь, не было. Поэтому современным дизайнерам придется импровизировать.

Возможные идеи:

• ванна в форме чаши на изогнутых ножках;
• позолоченные смеситель и лейка душа;
• туалетный столик с инкрустацией и зеркалом;
• плитка с узорами на стенах и полу.

Можно обыграть полотенцесушитель; пользоваться полотенцами и банными халатами с вышивкой в форме вензеля.

Детская комната

Аристократы не баловали наследников. В комнатах мальчиков была скромная, почти солдатская обстановка; а дизайн детской для девочки старше 4-5 лет мог напоминать обстановку комнаты матери. Но в ней обязательно находилось спальное место няньки или гувернантки, комоды или гардероб с одеждой. Дети спали на высоких кроватях, с грелками в ногах, под балдахином.

Сейчас при оформлении детской следует думать о безопасности. А значит, придется отказаться от объемных светильников с подвесками, чтобы ребенок не стянул их и не получил травму; картин, которые тоже захочется посмотреть, тяжелых штор и зеркал.

Оптимальный вариант для детской:

• стены, окрашенные в пастельные тона;
• мягкий ковер на полу;
• кровать с изогнутой спинкой и балдахином;
• светлые шкафчики с множеством ящиков и ручками под бронзу;
• игрушки под старину;
• легкие шторы в цвет стен;
• цветные плафоны на люстре в форме цветов.

Достаточно повесить 2-3 рисунка со сказочными сюжетами, чтобы ребенку было легче заснуть, обязательно приобрести ему лошадку-качалку или небольшое плетеное креслице. Сделать волшебной атмосферу детской совсем нетрудно.

Советы для оформления современной квартиры

Не нужно в точности подражать мастерам 18 века. Дизайнеры 21 могут использовать:

1. Альтернативные материалы. Мрамор и базальт легко заменить плиткой или керамогранитом, паркет из ценных пород деревьев — на более дешевый, который смотрится не менее богато.
2. Для шинуазри — натурального шелка с рисунками по восточным мотивам (драконы, сакура, танцующая девушка), которым затягивали стенные панели, альтернативой станут обои с шелкографией.
3. Парчовую обивку стоит заменить кожаной — в целях практичности.
4. Роль статуэток из тонкого китайского фарфора легко сыграют стеклянные, добавив утонченность и легкость в атмосферу.
5. И больше света — люстра и светильники с хрустальными подвесками, светодиоды в декоративных нишах и под лепнинами.
6. В качестве цветовой гаммы нужно ориентироваться на пастельные оттенки.

Злоупотреблять декором не стоит. Создать нужную атмосферу помогут несколько канделябров, позолоченная лепнина и несколько безделушек — канделябров, пастухов и пастушек, амурчиков и позолоченных блюд. Если дизайнер слишком увлечется, квартира превратится в музей, и вместо уюта и комфорта будет ощущаться постоянное напряжение.

Вопросы и ответы

Чем отличается барокко от рококо в интерьере?

Даже тем, кто имеет представление о направлениях в искусстве, трудно отличить эти течения. Но есть и характерные черты рокайль: декор в форме извилистых линий — декоративных раковин мидии, цветочные мотивы; выраженная асимметрия; легкий налет эротики и игривости; мягкие, пастельные цвета и роскошь, которая не бросается в глаза. Барокко подчеркивает богатство и использует, для создания настроения, насыщенные оттенки.

Можно ли использовать рококо в небольших помещениях?

Возможно вводить при оформлении интерьера отдельные элементы.

Какие ткани применяют, чтобы погрузить в атмосферу эпохи рокайль?

Только дорогие — бархат, велюр, парчу, атлас, шелк. Можно затянуть стеновые панели вышитыми гобеленами, а оконные проемы — кисеей.

Как стиль влияет на современный интерьер?

К подобному дизайну прибегают, чтобы подчеркнуть богатство и роскошь. Его можно сочетать с более современными направлениями — например, с модерном.

Основные цвета в направлении?

Пастель всех оттенков, теплые тона. Но в фаворе белый и золотой, символизирующие богатство и роскошь.

Какие сейчас чаще используют декоративные элементы?

Можно использовать такие же приемы, как и в середине XVIII века. Установить кровать с балдахином, расставить в квартире фарфоровые статуэтки и позолоченную посуду, развесить репродукции картин с фривольными сюжетами. В качестве источников света использовать лампы, стилизованные под канделябры; а мебель украсить характерными узорами — картушами, ракушками мидий и растительными гирляндами.

Кому подходит стиль рококо?

Это направление далеко не бюджетное. Даже современные материалы, адаптированные под старину, потребуют значительных вложений. К тому же для воплощения нужно обширное пространство — в маленькой мебель и портьеры будут смотреться громоздко.

Рококо — воплощение аристократизма, роскоши и комфорта. Каждый проект в этом направлении — уникален, и позволяет воплотить самые смелые идеи и жить в вечном празднике. Это главная идея направления.